Création d'une bague forgée en argent et grenat

Lors d'un stage chez le joaillier créateur Edwin De Bruijne, j'ai appris à travailler le métal par forgeage-martelage. Cette bague en argent et grenat a été entièrement réalisée à partir d'une seule pièce de métal.

Un anneau a d'abord été réalisé dans du plané de 10/10 (largeur = 15mm, longueur = taille du doigt +10). Soudé puis arrondi au triboulet, il a été ensuite cintré symétriquement de chaque côté avec une machine à agrandir/rétrécir les alliances.
Les côtés ont été martelés de manière à obtenir un jonc parfait, puis le dessus aplatit, toujours au marteau, pour obtenir progressivement la forme recherchée. Une fois la forme obtenue, j'ai scié un cercle intérieur à la taille du doigt. Après quelques coups de lime, de marteau et de cabron pour parfaire l'ensemble, on peut passer à l'étape de la mise en pierre.

La pierre, un grenat, est de même largeur que l'anneau (6mm). J'ai réalisé une bâte dans du plané de 7/10, puis fraisé l'anneau pour asseoir la pierre. La bâte a ensuite été limée pour épouser la courbure de l'anneau, puis soudée, et enfin limée pour ne laisser que la hauteur de la table du grenat. J'ai scié le surplus de métal pour obtenir l'ouverture en V, puis ajusté la pierre avant de la sertir au maillet automatique. Quelques coups de lime et d'échoppe pour mettre au propre le serti, et voilà, il n'y a plus qu'à passer au polissage!

Cette technique a l'air assez simple en théorie, mais elle est longue et fastidieuse, et je ne connais qu'un seul joaillier qui l'emploie couramment: Edwin De Bruijne. Dans la plupart des autres ateliers ce type de bague est réalisé en cire avant d'être fondue. L'avantage ici, c'est qu'on a une qualité parfaite de métal grâce au processus de martelage, et que l'on peut conserver cet effet martelé très décoratif. Attention cependant à ne pas l'abîmer avec des coups de scie ou de lime lors de la mise en pierre, ni de trop le polir au risque de perdre la netteté des traces de marteau.

Exposition de la collection Météores à la galerie Talents de Berck

La Galerie Talents accueille jusqu'en mai les bijoux de la collection "Les Météores".

Venez découvrir et essayer des pièces uniques et des petites séries en métaux précieux à des prix très abordables. Ces créations en argent, or et pierres fines vous surprendront par leurs formes et leurs textures originales! Pour toutes celles qui veulent sortir des sentiers battus et s'offrir un bijou de créateur.

Vous ne pouvez pas vous déplacer? Rendez-vous dans ma boutique en ligne: les Météores sont sur www.akkena.com

GALERIE TALENTS

2 bis, rue de l'Impératrice
62600 Berck Plage
Téléphone : 03.21.94.59.28

Ouverte tous les jours de 15h à 19h
et le 10h à 12h le samedi

Les bijoux en argent pour homme

Vous l'avez sans doute remarqué, de plus en plus d’hommes portent des bijoux. Alors que l’on a souvent du mal à trouver le cadeau qui comblera notre chéri, pourquoi ne pas se tourner vers un bijou ?

Les bijoux pour hommes, comment choisir sans se tromper?
Tous les bijoux ne vont pas à tous les hommes. Vous serez sûrement tentée de choisir un bijou pour votre chéri en fonction de vos goûts à vous... Erreur! Concentrez-vous sur le style et l'allure de votre homme. Si votre Jules est plutôt classique, vous éviterez la chaîne en or bling-bling, s’il est plutôt rebelle, fuyez la chevalière à papy! Enfin, à moins d’être maquée avec un excentrique, votre valeur sûre sera l'option "discrétion".

Bijoux hommes, de plus en plus de choix

Du plus traditionnel au plus tape à l’œil, le choix est de plus en plus diversifié en matière de bijoux masculins. Dans tous les cas, suivez mon conseil: évitez les accumulations de bijoux, les grosses chaînes ou les bijoux à la brillance très clinquante, ça fait trop cheap!

Les bagues pour hommes

• L’alliance : éternelle (comme votre amour, je vous le souhaite) est réservée aux hommes mariés, et généralement assortie à son double féminin. En or blanc ou or jaune, l'usage veut que ce soit à votre futur époux de décider, normalement, de ce qu’il portera à vie à son annulaire gauche. Et si on décidait de faire fi de tout ce formalisme? Chez Akkena, vous trouverez plein de modèles d'anneaux en argent martelé, gravé, imprimé... (voir la boutique) à offrir à votre chéri que vous soyez mariés, fiancés ou libres! Et en plus, vous pouvez toujours choisir d'avoir le votre assorti, et le porter au doigt que vous voulez!!!
• La chevalière : en or, souvent liée à la noblesse elle est frappée des armoiries de la famille ou gravée aux initiales de son propriétaire, et servait de sceau à l’époque. Généralement portée à l’auriculaire gauche, les plus modernes la glisse à l’annulaire gauche. Pas toujours assumée et/ou bien vue, son histoire liée à la noblesse lui a donnée une connotation négative. Prochaine mission pour Akkena, proposer des chevalières d'esprit contemporain que ces messieurs n'auront plus peur d'exhiber!

.... La suite bientôt!

Technique de bijouterie: apprendre le sciage

Scier, c’est séparer la matière au moyen d’un lame de scie. Le bocfil - ou porte-scie du bijoutier - est probablement l'outil le plus important employé par le bijoutier pour couper le métal, et le sciage l'une des opérations de base dans la fabrication d'un bijou.

C'est en Egypte qu'apparurent les premières scies en bronze, environ 3500 ans avant JC. De nombreuses versions et adaptations virent le jour plus tard, en réponse au besoin d’avoir des outils spéciaux pour différents matériaux. L’idée de la lame de scie tendue sur un porte-scie, l’ancêtre de notre bocfil actuel, émergea dans la Rome antique.

C'est parce que la scie est utilisée si souvent qu'il est essentiel d'utiliser un bocfil et des lames de bonne qualité. Le choix de l’épaisseur de la lame dépendra de l’épaisseur et de la dureté du métal à scier.

Si vous débutez dans l'apprentissage de la bijouterie, vous serez sûrement déconcertés par la complexité d'une tâche en apparence aussi simple! C'est pourquoi il est important de débuter par des exercices élémentaires avant de vous lancer dans la construction d'un bijou.

Quels exercices pour débuter?

Entrainez-vous d'abord à scier des lignes droites, puis des courbes, et enfin différentes frises avec des angles saillants et rentrants. Ne paniquez pas si vous cassez beaucoup de lames, c'est le lot de tout débutant!

Conseil: Enduisez la lame de cire d’abeille, elle glisse ainsi plus facilement et s’use moins vite.

Comment préparer votre bocfil?

1. Assis à votre établi, coincez le bocfil dans l'encoche de la cheville et appuyez le manche contre votre poitrine. De l'une de vos mains libres, tenez la lame les dents pointées vers le haut et dirigées vers vous.
2. Desserez légèrement les 2 écrous, et insérez la nouvelle lame dans la machoire de serrage la plus éloignée de vous et resserez l'écrou.
3. Le bocfil toujours coincé contre la cheville, exercez une pression sur l'archet en appuyant sur le manche avec votre thorax.
4. En maintenant le bocfil sous pression, insérez l'autre extrémité de la lame dans la 2ème machoire de serrage. Resserez l'écrou fermement. Relâchez la pression: la lame est parfaitement tendue dans le bocfil.
5. Contrôlez la tension de la lame en la faisant vibrer comme une corde de guitare avec votre ongle. Si le son n'est pas net et aigu, retendez-la, mais sans forcer pour ne pas la casser.

Comment bien scier?

1. Pour commencer à scier, placez votre pièce de métal sur la cheville et tenez-la fermement. Si elle dérape la lame se cassera.
2. Posez la lame au bord du métal, et tirez-la doucement du haut vers le bas. La lame devrait commencer à couper. Si vous n'y arrivez pas, c'est probablement parce que votre lame n'est pas adaptée à l'épaisseur du métal, ou parce que vous l'avez montée à l'envers. Les dents doivent pointer vers le bas et "mordre" le métal.
3. Sciez toujours de haut en bas, le bras souple et détendu, sur toute la longueur de la lame, sans forcer et avec un rythme constant.
4. Pour les courbes, le bocfil doit toujours rester droit. Ne faites pas tourner la lame, au risque de la casser. C'est la pièce de métal que vous devez déplacer en souplesse sur la cheville au fur et à mesure de la découpe.
5. Le sciage est le plus efficace en restant détendu en sciant. En tendant des muscles dans la main, le bras ou les épaules vous vous fatiguerez vite et serez gênés pour scier. De plus, la netteté de la découpe sera insatisfaisante. Le bras et l'épaule doivent être relâchés et la main détendue. Si nécessaire, ajustez votre chaise ou la position de votre corps pour être à l'aise et détendu en sciant.
6. Vous apprendrez qu'il faut toujours découper à l'extérieur du trait, c'est à dire non dans la pièce elle-même mais dans ce qui devriendra le rebut. Dans le cas contraire vous perdriez le tracé de votre motif, indispensable à l'étape suivante: le limage. Essayez de scier au plus près de votre trait: plus votre découpe est précise, moins vous aurez de travail de limage après.

Vous avez des difficultés? N'hésitez pas à me contacter, je me ferai un plaisir de vous aider dans vos premiers pas de bijoutier!

Où acheter votre matériel de bijouterie?

• Cookson Clal, propose des kits "apprentissage"
• Outilor
• Selfor
• Veyret

Loctudy, mon petit coin de paradis

Aujourd'hui j'ai envie de vous faire découvrir mon petit paradis au bout du monde, l'endroit où je vit et travaille. C'est un port de pêche appellé Loctudy, situé en pays Bigouden dans les Cornouailles, en Bretagne. On y pêche de délicieuses langoustines, les "Demoiselles de Loctudy". Vous avez sûrement entendu parler de Loctudy récemment, car c'était le port d'attache du Bugaled Breizh, ce chalutier qui a fait nauvrage en janvier 2004, probablement entrainé par le fond à cause d'un sous-marin.

Avec moins de 5000 habitants, Loctudy est très calme, et pour mon travail de création c'est parfait pour saisir l'inspiration de la nature, sans être pollué par des influences diverses. Je suis entourée par l'océan et les forêts, et j'adore me promener sur la plage et collecter ce que j'appelle "mes petits trésors de mer": galets, coquillages, morceaux de verre dépoli par les vagues, bois flottés... Autant de matériaux organiques ou minéraux qui nourrissent mon imaginaire par leurs couleurs, leurs textures et leurs formes.

Mon atelier est situé à quelques pas du port et de la plage. Une chance inestimable dont je me réjouis chaque jour, la nature nous offrant quotidiennement de nouveaux panoramas, avec son ciel changeant et ses marées qui transforment sans cesse le paysage.

Nombreux sont les photographes qui tombent sous le charme de ce lieu enchanteur. Je vous invite à découvrir leurs travaux publiés sur Flickr :

La bijouterie du spectacle

La Bijouterie du Spectacle est un département de la Biographie du Spectacle, association culturelle fondée dans les années quatre-vingts. Elle gère l'une des plus importantes collections privées de bijoux de scène et de cinéma.

La Biographie du Spectacle, association créée il y a une vingtaine d'années dans le but de reconstituer la carrière des comédiens français, a cédé récemment la totalité de ses archives à la Bibliothèque du Film (BIFI). Elle a également cessé la publication de La Lettre des comédiens, revue bimestrielle qui a, pendant plusieurs années, ravi les amateurs de biographies exhaustives.

Cependant, elle a conservé un patrimoine caché d'un indéniable intérêt historique et culturel. Une importante collection de bijoux, unique en son genre, héritée de ses fondateurs et de généreux donateurs. Les pièces de cet étonnant trésor remontent, pour certaines, au XIXe siècle. Il s'agit essentiellement de bijoux de spectacle, réalisés pour le théâtre, le cinéma et la télévision. Beaucoup sont uniques. Fabriqués dans le style de différentes époques, couvrant une vaste période allant de l'antiquité au siècle dernier. Certains sont des copies d'objets exposés au Louvre, d'autres des créations originales, dans l'esprit ou d'après des documents anciens. Le moyen âge et la renaissance y ont une large place. Réalisés pour la plupart en laiton doré, tous ces colliers, chaînes, bracelets, boucles, bagues et couronnes, sont agrémentés de fausses pierres, perles et autres ornements qui contribuent à rehausser leur éclat. Certaines pièces ont souffert au cours des années, en particulier parce qu'elles ont beaucoup été manipulées, d'autres sont en meilleur état du fait qu'elles n'ont été utilisées qu'une ou deux fois. Parfois jamais.

Aujourd'hui, la Biographie du Spectacle, en mettant en avant son département Bijouterie du Spectacle, a décidé de redonner vie à ce trésor endormi. Moins pour sa valeur marchande, que pour son originalité et - on peut l'admettre - sa beauté, cet ensemble mérite d'être présenté au public. D'ores et déjà, plusieurs centaines de pièces ont été remises en état, simplement redorées et nettoyées. D'autres nécessitent des interventions techniques plus laborieuses et coûteuses, qu'il est difficile d'envisager dans l'immédiat, faute d'un budget suffisant. D'autres, enfin, n'ont jamais été achevées, comme cette curieuse «main de justice» des rois de France, que la Bijouterie du Spectacle souhaite enfin terminer.

A défaut de disposer d'un espace fonctionnel pour lui permettre d'exposer cette étincelante collection, ses propriétaires souhaitent la rendre accessible par le biais d'expositions ou d'illustrations diffusées dans la presse ou sur internet. Naturellement, il arrive que tel ou tel bijoux, au gré de demandes d'amis costumiers, retrouve, pour un temps, le chemin des studios pour figurer dans un film, un téléfilm ou un documentaire. De même, quelques rares initiés de l'univers de la mode y ont également un accès privilégié. Toujours prête à donner des conseils, au besoin en puisant dans sa très riche base documentaire, la Bijouterie du Spectacle est rapidement devenue le précieux - et discret - auxiliaire de tout un petit monde de professionnels et d'amateurs intéressés par les accessoires de costumes historiques. Un détail qui a son importance : aucune de ces pièces n'est à vendre. Toutefois, toutes celles qui sont en bon état peuvent être louées, ou même prêtées (sous conditions). Etrange et fascinant univers des bijoux factices.

CONTACT:
Blog: http://bijouterieduspectacle.blogspot.com/
01 40 28 43 79
bijouxduspectacle@free.fr

Dessin d'art: le gouaché

Un des enseignements dispensé dans la formation au CAP Art du Bijou et du Joyau, est le dessin d'art. Il s'agit de représenter à la gouache le bijou en volume et en couleur, pour évoquer les techniques et les matériaux qui seront employés dans sa réalisation. Cela permet à la cliente de se représenter aisément le bijou, et de valider sa commande. Voici un exemple, qui a été imposé comme épreuve au CAP en 2006:
Mon interprétation:
Je vous invite également à découvrir d'autres travaux que j'ai réalisé pendant ma formation:

Les Jolies Gemmes, esprit fantaisie pour de vrais bijoux en argent et pierres fines

★☆★☆Joyeux noël et bonne année 2010 ! ☆★☆★

Je vous souhaite à toutes et à tous un joyeux Noël et une très bonne année 2010!!!

Une nouvelle collection de bijoux contemporains en argent et or à découvrir ce mois-ci à Nantes

Ce mois-ci, c'est le Creuset de la Création à Nantes, l'atelier galerie de Béranger Poiron, qui accueille ma nouvelle série de bijoux les Météores en argent, or et pierres. Voici en avant première quelques modèles... à retrouver aussi sur mon site www.akkena.com!

LE CREUSET DE LA CREATION

(quartier Mangin)
77 Boulevard Victor Hugo
44200 Nantes

Découvrez la pierre des vikings: l'iolite

Collier Midnight Blue en argent et ioliteBoucles d'oreilles créoles Midnight Blue en argent et iolite

Appelée aussi Cordiérite, l’iolite présente des couleurs différentes, suivant les différents axes du cristal. C'est ce qu'on appelle le pléochroïsme: bleu violet d’un côté – presque comme un saphir –, clair comme de l’eau de source d’un autre et jaune miel, en surface. C'est cette propriété très prononcée qui rendit l’iolite si précieuse aux Vikings. Ils se servaient de petits morceaux d’iolite comme des premiers filtres à polarisation pour déterminer la position exacte du soleil, et naviguer ainsi jusqu’au nouveau monde.

Le nom d’iolite vient du grec « ios » signifiant « violet ». L’iolite est en général d’un bleu rouge quand elle est taillée convenablement; elle a un reflet très doux qui la rend très attirante.

Les mines sont situées en Inde, au Sri Lanka, en Mozambique, au Zimbabwe et au Brésil. Il est probable que les Vikings en trouvèrent en Norvège et au Groenland.

Vous aimez l'iolite? Rendez-vous dans sur http://www.akkena.com/ pour découvrir mes bijoux en argent et iolite!

Mes p'tits cailloux sont arrivés chez L'île à Flo!

Vite vite! C'est bientôt Noël... on a toutes une soeur, une mère, une fille à qui on a envie de faire plaisir, alors allez vite faire un tour dans la jolie boutique de Florence Meritel. Elle y expose mes dernières créations en argent et pierres fines, des petites fantaisies colorées à des prix tout doux!!!

L'île à Flo
37 rue Malar
75007 Paris

A retrouver aussi sur ma boutique en ligne Akkena

Nouveau point de vente à PARIS !

Bonne nouvelle pour les parisiennes et les franciliennes, sans oublier les touristes fashionistas ;) !

Mes bijoux sont désormais en vente chez "L'Île à Flo", une très jolie boutique du 7ème arrondissement, entre la Tour Eiffel et les Invalides.

L'île à Flo

37 rue Malar

75007 Paris

Vous y découvrirez une sélection de parures en argent et pierres fines: des sautoirs magnifiques en amazonites, quartz rose..., de délicates boucles d'oreilles en améthyste et rubis..., des lassos très féminins, et tant d'autres jolies choses à voir, à essayer, et à adopter!

http://lileaflo.free.fr/

Mady, mon plus joli bijou!!!

Salut à tous! Je suis de retour à la maison, après avoir donné naissance à mon plus beau bijou, une petite fille nommée Madelon. Elle est née le 19 août avec 5 semaines d'avance, pesait 2,440 kg et mesurait 43 cm. Elle se porte bien et grandit vite, et ne laisse pas beaucoup de temps à sa maman pour travailler à l'atelier!

Nouvel arrivage de pierres...

En direct de l'atelier en Inde!!! Iolite, aigue-marine, pierre de lune, apatite... mais aussi cornaline, grenat, quartz miel, tourmaline. De quoi vous préparer pleins de jolies petites merveilles!

Boucles d'oreilles en argent et améthyste

L'une de mes dernière création, une paire de boucles d'oreilles en argent très "florales", fait la part belle à une pierre que j'affectionne tout particulièrement: l'Améthyste. Ici, ce sont deux très belles briolettes de grade AAA (dim. 17x9 mm), accompagnées de grenat et de rubis, qui donnent toute leur présence à ces boucles d'oreilles ultra-féminine et délicates.

L’AMETHYSTE : UN VIOLET ROYAL... Le violet a longtemps été considéré comme une couleur royale. Rien de surprenant donc à ce que l’améthyste ait été recherchée tout au long de l’histoire.

Elle figure parmi les joyaux de la Couronne Britannique. Catherine de Russie et les têtes couronnées d’Egypte l’eurent aussi en grande faveur. L’améthyste, quartz violet transparent, est le quartz le plus utilisé en joaillerie. Léonard de Vinci écrivit que « l'améthyste était à même de dissiper les pensées mauvaises et d’activer l’intellect».

MYTHES ET VERTUES... Parce que l’améthyste était censée encourager au célibat et être un symbole de piété, elle joua un rôle important dans l’ornementation de l’Eglise Catholique et d’autres Eglises, au Moyen Age. Elle était, en particulier, considérée comme la pierre des évêques, qui portent encore souvent des bagues ornées d’une améthyste.Au Tibet, l’améthyste est considérée comme sacrée aux yeux du Bouddha. On en fait couramment des chapelets. Le mot grec « amethystos » peut être traduit littéralement par « non ivre ». L’améthyste était considérée comme un antidote puissant contre l’ivrognerie. C’est pourquoi on en faisait souvent des gobelets. Aujourd’hui encore, cette pierre est symbole de sobriété. La légende qui relate l’origine de l’améthyste provient de mythes grecs. Dyonisos, le dieu de l’ivresse, fut un jour irrité par une insulte, proférée par un homme banal. Il jura de s’en venger, sur le prochain mortel qui croiserait sa route. Il créa pour cela des tigres féroces, qui devaient accomplir son vœu. Mais voici qu’arriva l’innocente Amethyste, jeune fille de grande beauté, qui allait rendre grâce à la déesse Diane. Diane la transforma en une statue de quartz cristallin pur, pour la protéger des griffes sauvages. Dyonisos, à la vue de cette statue magnifique, versa des larmes de vin, qui marquèrent le remord qu’il avait de ses agissements. Les larmes du dieu teintèrent le quartz et créèrent ainsi la pierre gemme que nous connaissons aujourd’hui.La couleur de l’améthyste va du lilas pâle au violet profond. Les couleurs les plus légères portent parfois le nom de « rose de France ». On peut les admirer sur les pièces de joaillerie de l’époque victorienne. Les couleurs les plus riches sont les plus appréciées, particulièrement celles qui sont d’un violet soutenu, avec des éclats rosés.

ORIGINES... On trouve l’améthyste au Brésil, en Uruguay, en Bolivie, en Argentine mais également en Zambie, en Namibie et dans d’autres pays africains.De manière générale, l’améthyste d’Amérique du Sud se trouve en dimensions plus importantes que celle d’Afrique, mais cette dernière a la réputation d’avoir des couleurs plus riches, dans les petites dimensions..On trouve également, en Australie, des améthystes très foncées et de petite taille.Le gisement d’améthystes de Sibérie semble épuisé mais il a livré des pierres de teinte élégante et légère. Son éclat était prodigieux.Il existe un très grand choix de dimensions, calibrées, de formes variées, y compris des formes fantaisie. Les pierres peuvent se trouver en toutes dimensions, même très grandes mais, de façon générale, l’améthyste est taillée en dimensions standard.

(source: http://www.gemstone.org)

J'aime: les bijoux d'Aline Kokinopoulos

J'aimerais vous présenter Aline Kokinopoulos, une créatrice inspirée mais aussi une grande professionnelle.
Enseignant les techniques de la bijouterie au Greta de Marseille Sud, elle fait partie de ces quelques bijoutiers créateurs qui m'ont permis d'avancer plus loin dans ma pratique du bijou. C'est donc en partie grâce à elle que j'ai pu obtenir mon CAP Art du Bijou et du Joyau, et c'est pourquoi je tenais à la remercier et à vous présenter son univers très particulier, entre nature et architecture.

Après une enfance africaine, Aline Kokinopoulos étudie les arts plastiques et le bijou aux ateliers Fontblanche, sous l’enseignement de G. Jonemann. S'enrichissant de stages et de séjours à l’étranger, elle finit par poser ses valises à Marseille en 1992 et y installe son atelier, trouvant en cette ville un pont entre Orient et Occident.

Elle conçoit de volumineuses parures en argent, souvent agrémentées de pierres semi-précieuses et précieuses, ou parfois d'autres matières. Un peu à l'image de son atelier posé entre ville et garrigue, son travail s’axe autour de deux thèmes principaux: les Villes invisibles et l’Herbier imaginaire… ses bijoux nous entraînent dans un univers rêvé, visions d'ici et d'ailleurs, reminiscences de voyage, images de villes imaginaires, souvenirs de jardins parfumés ...

Ses bagues de la série "Les Villes invisibles" sont des édifices impressionnants, phares, tours et autres coupoles inspirés de cultures lointaines, et qui, malgré leur taille imposante, restent agréables à porter.

Comme pour répondre à ces architectures monumentales, Aline se fait bijoutière-paysagiste et créé de délicates parures florales en argent et en or, serties de pierres semi-précieuses, véritable "Herbier Imaginaire" à collectionner.

Où trouver ses bijoux?

• ENTREE LIBRE
  4, rue des Bains 06600 - ANTIBES
  Tel 00 33 493 34 83 51
  


• LA CAMBUSE
  14, rue de la République -84480-BONNIEUX s/ LUBERON
  Tel 00 33 490 75 82 94
  


• Boutiques des Ateliers d'Art de France
  22-26, AV. NIEL -75017-PARIS
  Tel 00 33 148 88 06 58
  


• Dans son atelier à Marseille
  Tel: 0491962712
  Mail: alinek67@yahoo.fr


• Site internet: http://alinek.jimdo.com/

Bijoux: comment connaître votre taille?

Pour bien commander... prenez la bonne mesure!

Comment connaître votre taille de doigt?

Pour connaître votre taille de doigt, cliquez sur l'image ci-dessous et imprimez le document pdf à l'échelle 100%.

Ensuite, déposez simplement l'un de vos anneaux sur le cercle correspondant (il faut regarder l'intérieur du cercle).
Pour toute demande de taille spécifique, posez moi la question dans le par email en précisant le modèle et la taille souhaitée.

Pour vos bracelets

• Si le descriptif du modèle indique une longueur (par exemple 18 cm), votre tour de poignet devra être inférieur à cette mesure.
• Si le descriptif propose plusieurs longueurs (par exemple de 17 à 21 cm), mesurez votre tour de poignet.
• Pour mesurer votre poignet, prenez un mètre de couturière ou un ruban et mesurez comme indiqué sur le dessin, en appliquant un doigt contre votre poignet sous le mètre ruban. Notez la valeur en arrondissant au 1/2 cm supérieur.

Pour les bracelets rigides qui ne s'ouvrent pas tels que les joncs, les tailles indiquées représentent le diamètre des joncs. Je vous conseille, pour le choix de la taille de votre jonc, de prendre en compte non seulement la mesure de votre poignet, mais aussi la taille de votre main.
· Disposez votre main comme si vous alliez enfiler un bracelet jonc, en rejoignant votre pouce et votre petit doigt comme sur le dessin, puis mesurez à l’endroit le plus large avec un mètre de couturière ou une bande de papier.
· Notez la circonférence réelle de votre main (si vous avez utilisé une bande de papier, faites une marque à l’endroit ou la bande se rejoint, puis mesurez la longueur avec une règle pour obtenir la circonférence).
· Pour calculer le diamètre, divisez la circonférence par 3,14.

Pour vos colliers

L'image ci-contre vous permet d'avoir une idée de la taille de votre collier quand il est porté, qu'il soit ras de cou ou sautoir. La plupart des pendentifs Akkena sont fournis avec un tour de cou ou une chaîne de 40 ou 45 cm. Pour toute question ou demande de longueur particulière, n'hésitez pas à me contacter